건축가 :: Frank Owen Gehry, 프랭크 오 게리

건축가 :: Frank Owen Gehry, 프랭크 오 게리

 

 

 

 

 

Frank Gehry

Gehry, Frank Owen (1929- ),

American architect, a leader in the later phases

of the Postmodern movement in architecture.

Gehry’s distinctive style..

Frank O. Gehry

 

 

 

Mesh sails installation by Gehry in museum's rotunda     Model of Frederick R. Weisman Museum in Minneapolis

 

West facade.

Corner facade.

North facade.

Glass dress.

Close-up of glass paning.

1970년대 말부터 1980년대 초기에 있었던 포스트 모더니즘(Post-Modernism)의

영향에 의한 건축적 혼란기를 거친 미국의 현대건축은 그 후 두가지의

커다란 경향으로 정리되었다.

 

그 가운데 하나는 헬무트 얀(Helmut Jahn)이나 아키텍토니카(Arquitectonica)

그룹 등이 주도하던 경향으로 소위 모더니스트들이 써왔던 설계어휘를

새로운 방법으로 바꾸어 사용하는 조짐이며,

다른 하나는 프랭트 게리, 피터 아이젠만(Peter Eisenman), 그리고

에릭 오웬 모스(Eric Owen Moss)나 모포시스 그룹(Morphosis)이 주도하는

관행적 건축형태의 파괴와 새로운 패러다임의 추구이다.

 

특히, 후자에 속하는 집단이 생산하는 건축은 상식을 벗어난 형태나

재료를 통해 강한 시지각적 자극을 주는 것으로 특징지워질 수 있는데,

복합적이고 다원적인 건축적 개념을 물리적 형태로 구현하는

새로운 건축개념의 해석경향이라 할 수 있으며 이같은 새로운 경향을 이론적으로,

그리고 실천적으로 선도하고 있는 건축가가 바로 프랭크 게리(Frank O. Gehry)이다.

 

Experience Music Project

Seattle, Washington

1999 to 2000

participatory museum of music

fabricated steel frame clad with shotcrete and sheet metal panels

mild temperate

 

Images

 

 

프랭크 게리 (Frank. O. gehry)   퍼온글 http://www.decodream.com/decodream/betterspace/designer_gehry.asp?color=FF6699

얼마전 시사주간지 TIME이 선정한 가장 영향력있는 25인의 미국인 가운데 한 명으로 건축가 프랭크 게리가 선정되었다. 1929년 캐나다의 토론토(Toronto)에서 태어난 게리는 남가주(University of Southern California) 미술대학에 입학하였으나 도중에 건축으로 전공을 바꿔서 대학을 졸업하고, 1956년에 하버드대학의 디자인대학원에서 도시계획을 공부하였다.

전통적인 건축형태로부터의 과감한 이탈을 주도하고 있는 프랭크 게리는 건축비평가들로부터 1990년대를 새롭게 이끌고 있다는 평가와 함께 해체주의(Deconstructivism)로 이름붙여지는 새로운 건축경향을 선도하고 있는 인물로 꼽히고 있다.

건축가이자 교수, 이론가, 건축역사학자이기도 한 게리의 건축관과 역량은 바우하우스(Bauhaus)의 건축가들처럼 종이(cardboard)를 이용한 의자디자인이나 조명시설 디자인등에서도 엿볼 수 있으며 그의 작품들은 걸작으로 평가되어 많은 미술관에서 건축과 디자인전이 개최되기도 하였다 .

마분지가구 (사진1) 사진(2) 종이의 속성을 이용한 경제적이면서 미학적인 디자인 물고기(사진3) 물고기를 모티브로 한 조명 디자인

현재 살아있는 미국의 건축가 가운데 가장 독창적인 건축물을 창조하고 있는 프랭크 게리에 대해서는 다소 상반된 평가가 공존하고 있지만 건축비평가들 사이에 게리가, 그리고 그의 작품이 활발하게 논의되고 있다는 사실 자체가 그의 역량이나 작품이 끼치는 영향력이 어느 정도인가를 가늠하는 잣대가 되기도 한다. 뉴욕에서 활동하고 있는 유명 건축가인 피터 아이젠만은 그를 두고 '이론에 치중하여 작품을 만드는 다른 건축가들의 경우와는 달리 자신의 건축이념을 작품에 가장 잘 나타내면서도 상업적으로 성공한 건축가일 뿐만 아니라 찻잔에서부터 의자에 이르는 모든 것을 디자인하는 건축가'라고 평한 바 있다.

최근에는 크로아티아 출신의 건축가인 블라디미르 밀루닉(Vladimir Milunic)과 공동설계한 프라하 몰다우(the Vltava) 강변의 네덜란드 보험회사 빌딩(Nationale Nederlanden, 1992-95)이 TIME이 선정한 1996년 최고의 디자인 작품으로 선정되기도 하였다.

이밖에도 주요작품으로는 로욜라 법과대학(로스엔젤레스, 1981-84), 캘리포니아 우주항공박물관(로스엔젤레스, 1983-84), 아이오와대학 실험동(아이오와, 1987-92), 페스티발 디즈니(마르네-라-발레, 프랑스, 1989-92), 톨레도대학 예술관(톨레도, 1990-92), 아메리칸 센터(파리, 1988-94), 디즈니 콘서트 홀(로스엔젤레스, 1989-), 와이즈만 미술관(미네소타대학, 1990-93) 등이 있다.

Gehry House (사진4) 페인트칠 된 벽난로가 생베니어판 벽에 설치되 있다. 두 안락의자는 버거법률사무소를 위해 설계했던 가구이며, 벽난로 주위에 Easy Eages 테이블도 놓여있다.     Gehry House (사진4) 목조주택을 그대로 노출시킨 집으로 식당창의 생나무 프레임은 신비로운 햇빛을 부엌창으로 끌어들인다.     Gehry House (사진5) 2층 주인침실의 줄무늬 벽은 기존 2층골조를 그대로 암시하고 있다.

Indian Avenue House (사진5) 주위의 건물과의 관계를 생각해서 세개의 건물을 각기 다른 외장재를 사용했다. 주택의 과장된 창과 노출 목재요소들은 베니스의 푸르른 하늘을 배경으로 생동감 있는 조소적 형태를 연출해 낸다.

출처< 서울전문학교>